​5 лучших фильмов Леонардо ДиКаприо

Арни Грэйп – «Что гложет Гилберта Грейпа?» (1993)

Первая номинация на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана. Лео ДиКаприо, который всего через несколько лет прославился ролью юного возлюбленного в одном из самых кассовых фильмов в истории, здесь воплощает пусть не самый мясистый и тонкий образ – играет умственно отсталого брата Джонни Деппа – зато сложный и трогательный. И хотя эта история о персонаже Деппа, который вместо отца маленькому и беспомощному брату и тучной матери, Лео забыть невозможно – именно он является чистой душой картины. Актер выражает искреннее счастье, страх и печаль. Упрямый, неопрятный и непослушный мальчишка кривляется, дурачится и хохочет, зная, что может умереть, если не сегодня, то завтра, и всегда говорит правду. ДиКаприо воплотил не карикатуру или циничную насмешку, а настоящего, живого, душевного человека. Изобразить недуг не по силам даже зрелым актерам, но у ДиКаприо все выглядит так, будто роль не требует усилий. Актер сумел уловить мельчайшие нюансы поведения трудного ребенка, что вызывает бесконечное восхищение.

Фрэнк Уилер – «Дорога перемен» (2008)

Молодая пара в исполнении Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет (снова вместе после «Титаника» (1997)) покупает милый домик в тихом пригороде и пытается пережить семейные трудности. «Дорога перемен» – один из лучших фильмов того года и по сей день один из самых живых. Душераздирающая трагедия Сэма Мендеса, похожая на его же «Красоту по-американски» (1999), ничуть не стареет, потому что человеческие конфликты не меняются. ДиКаприо и Уинслет растворяются в ролях мужа и жены, которые мечтают убежать от безнадежной пустоты. Но одно дело – мечты, а другое – реальная жизнь, а значит, перемены могут им только сниться. Мендес сделал страшно грустную картину о разнице между «быть» и «казаться», вранье и предательстве, трусости и отчаянии людей, которые вынуждены притворяться, потому что то, что тебя определяет, отрицается американской мечтой. Главная трагедия в том, что персонажи не могут ни уехать, ни остаться. И только сумасшедший способен увидеть истину. Особенно, если этого психа со справкой играет всегда прекрасный Майкл Шеннон. «Дорога перемен» – это продолжение «Красоты» и «Титаника» и их же противоположность.

Эдвард «Тедди» Дэниелс – «Остров проклятых» (2009)

Можно назвать все фильмы дуэта ДиКаприо и Скорсезе, у которого он сыграл аж пять раз. Это «Банды Нью-Йорка» (2002), «Авиатор» (2004), «Отступники» (2006), за которых режиссер получил долгожданную премию «Оскар», и крикливый трехчасовой эпос «Волк с Уолл-стрит» (2013), где у актера настоящий бенефис. Однако самую драматическую роль ДиКаприо исполнил в мрачном нуаре Скорсезе «Остров проклятых», который не получил вообще ни одной награды. Актер силен в образе загадочного детектива, человека-легенды, который под струнный квартет Малера расследует исчезновение пациентки дурдома и впадает в безумие во время страшнейшего урагана. В этой зловещей психушке героя преследуют воспоминания о лагерях смерти и мучает семейная трагедия, а все потому, что этот человек – из мира насилия. ДиКаприо дергается и бесится, окруженный дьявольски странными врачами с радикальными идеями, которые пытаются укротить его буйный нрав. «Остров проклятых» – о поиске и обретении себя и сопротивлении насилию, даже если «Бог дал нам насилие, чтобы делать все это в Его честь». Каждый эпизод исполнен актером идеально. И задумайтесь, что хуже: жить чудовищем или умереть человеком? Именно «Остров проклятых» должен был снять с ДиКаприо слепое «оскаровское проклятие».

Здесь подробно разбираем, в чем гениальность и магия фильма «Остров проклятых»

Фрэнк У. Абигнейл млад. – «Поймай меня, если сможешь» (2002)

Кстати, о театре масок. «Поймай меня, если сможешь» – тот фильм, где ДиКаприо – вечный юноша. В картине главного сказочника Голливуда он вынужден притворяться, чтобы выжить, поэтому притворство превращается в профессию. Стивен Спилберг мастерски использует обаяние актера во благо сюжета о пареньке, который убегает из дома и становится аферистом. Актер своим очарованием и «pretty baby-face» оживляет захватывающий рассказ, где он меняет имена, штампует фальшивые чеки, шустро вживается в роли то пилота, то хирурга, то адвоката, чтобы дурить банковских работников, наивных девиц и государственных агентов, даже самых смекалистых и прозорливых. Порой приходится жить по лжи, когда понимаешь, что ты – никто. Но рано или поздно даже самый виртуозный мошенник, который скрывается под именем персонажа комиксов и чудом уходит от федералов, попадается в капкан. Детективная сказка о фанатичном побеге от бедности становится предвестником показушного «Волка с Уолл-стрит», где ДиКаприо ездит людям по ушам, продавая им «дерьмо».

Рик Далтон – «Однажды в… Голливуде» (2019)

Самая ироничная роль пятикратного номинанта на «Оскар». ДиКаприо воплотил вечно пьяного актера вестернов, которого по летнему Лос-Анджелесу возит Брэд Питт. В этом ностальгическом, остроумном и по-доброму злом фильме об успехе и провале, столкновении поколений и культур актер выдал бесподобную игру. Лео поджаривает из огнемета нацистов и fuckin' хиппи, смачно харкается и очень много пьет. Злой, грустный и капризный ковбой собрал бы урожай наград. ДиКаприо гениален в образе ветерана пыльного жанра, чья карьера валится ко всем чертям. Герой точно забрал бы все «золото» за лучшую в истории истерику, где он в порыве гнева и отчаяния звереет, рыдает и угрожает себя убить. Эта сцена из той же серии, что и сцена в «Волке» Скорсезе, где ДиКаприо изо всех сил пытается добраться до своего дорогого спорткара. Герой – не герой вовсе, потому что притворяется, играя мужественных и отважных, а за кадром, сняв шляпу и усы, заикается и ноет, заливаясь ледяными «маргаритами» и фантазируя об упущенных ролях.

Читайте также нашу рецензию на фильм «Однажды в... Голливуде»